Պոստմոդեռնիզմը, որպես հասկացություն, խորապես ազդել է արվեստի ինստիտուտների գործունեության և կառուցվածքի վրա։ Պոստմոդեռնիզմի և արվեստի ինստիտուտների հարաբերությունները բազմակողմանի են, բարդ և հաճախ դժվար է սահմանել: Պոստմոդեռնիզմը արվեստի պատմության համատեքստում նշանակում է շեղում մոդեռնիստական մոտեցումներից և հաստատված նորմերի, արժեքների և ավանդույթների քննադատություն: Սա հանգեցրել է տարբեր փոփոխությունների արվեստի հաստատությունների գործունեության, համադրման և արվեստը հանրությանը ներկայացնելու ձևերում:
Պոստմոդեռնիզմը արվեստի պատմության մեջ
Արվեստի պատմության մեջ հետմոդեռնիզմը զգալի տեղաշարժ է գեղարվեստական փիլիսոփայության, տեսության և պրակտիկայի մեջ: Այն ի հայտ եկավ որպես արձագանք մոդեռնիզմի սկզբունքների դեմ՝ մերժելով արվեստի գաղափարը՝ որպես եզակի, համընդհանուր ճշմարտություն։ Փոխարենը, պոստմոդեռնիզմը նշում է բազմազանությունը, հիբրիդությունը և սահմանների լղոզումը: Արվեստի աշխարհում դա վերածվել է նոր ձևերի, լրատվամիջոցների և պատմվածքների հետազոտման՝ մարտահրավեր նետելով ավանդական գեղարվեստական կանոններին և հիերարխիաներին: Պոստմոդեռնիզմը նաև ընդգծել է համատեքստի, պատմականության և սոցիալական քննադատության կարևորությունը գեղարվեստական արտադրության և ընդունման մեջ:
Ազդեցությունը արվեստի հաստատությունների վրա
Պոստմոդեռնիզմի ազդեցությունը արվեստի ինստիտուտների վրա խորն է եղել: Թանգարանները, պատկերասրահները և արվեստի այլ կազմակերպությունները ստիպված են եղել հարմարվել հետմոդեռնիստական մտքի ձևավորված փոփոխվող գեղարվեստական լանդշաֆտին: Սա հանգեցրել է կուրատորական պրակտիկայի, ցուցահանդեսների ռազմավարությունների և հավաքածուների մշակման վերագնահատման: Արվեստի հաստատություններն ավելի ու ավելի են ընդունել տարբեր ձայներ, մարգինալացված պատմվածքներ և գեղարվեստական արտահայտման ոչ ավանդական ձևեր՝ արտացոլելով պոստմոդեռնիստական շեշտադրումը ներառականության և բազմակարծության վրա:
Ավելին, ինստիտուցիոնալ ուժային կառույցների և մշակութային գերիշխանության նկատմամբ հետմոդեռնիզմի քննադատությունը դրդել է արվեստի ինստիտուտներին հարցաքննել իրենց դերերն ու պարտականությունները արվեստի դիսկուրսի ձևավորման և հասարակության հետ ներգրավվելու գործում: Այս քննադատական ինքնագիտակցությունը դրսևորվել է իշխանությունը ապակենտրոնացնելու, արվեստի հասանելիությունը ժողովրդավարացնելու և տարբեր համայնքների հետ երկխոսության խթանման ջանքերում: Հետմոդեռնիզմը, այսպիսով, կատալիզացրել է արվեստի աշխարհի ժողովրդավարացումը՝ մարտահրավեր նետելով հիերարխիաներին և խթանելով ավելի ընդգրկուն, մասնակցային արվեստի էկոհամակարգը:
Մարտահրավերներ և հնարավորություններ
Թեև հետմոդեռնիզմը նոր հնարավորություններ է բացել արվեստի հաստատությունների համար, այն նաև մարտահրավերներ է ներկայացրել: Պոստմոդեռնիզմի կողմից պաշտպանված բազմակարծությունն ու հոսունությունը գնալով դժվարացնում են արվեստի դասակարգումն ու սահմանումը, ինչը հանգեցնում է բանավեճերի գեղարվեստական արտահայտման ապրանքայնացման և առևտրայնացման վերաբերյալ: Արվեստի ինստիտուտները բախվել են շուկայական ուժերի և հետմոդեռնիստական քննադատության էթոսի միջև լարվածության հետ՝ ձգտելով կողմնորոշվել արվեստի շուկայի բարդություններից՝ պահպանելով բազմազանության և քննադատական ներգրավվածության արժեքները:
Այնուամենայնիվ, այս մարտահրավերների ֆոնին, պոստմոդեռնիզմը նաև հնարավորություններ է ստեղծել արվեստի հաստատությունների համար փորձերի, նորարարությունների և տարբեր արվեստագետների և համայնքների հետ համագործակցելու համար: Կուրացիայի նոր եղանակներ, ինչպիսիք են հարաբերական գեղագիտությունը և մասնակցային արվեստը, ի հայտ են եկել՝ վերափոխելով արվեստի փորձի և ընկալման ուղիները: Ընդունելով պոստմոդեռնիստական սկզբունքները՝ արվեստի ինստիտուտները հնարավորություն ունեն անցնելու ավանդական սահմանները, կամրջելու մշակութային բաժանումները և հարստացնելու հանրային դիսկուրսը արվեստի միջոցով:
Եզրակացություն
Պոստմոդեռնիզմի և արվեստի ինստիտուտների փոխհարաբերությունները լարվածությունների, փոխակերպումների և հնարավորությունների դինամիկ փոխազդեցություն են: Քանի որ հետմոդեռնիզմը շարունակում է ձևավորել արվեստի պատմությունն ու պրակտիկան, արվեստի հաստատությունները առանցքային դեր կխաղան արվեստի և նրա բազմազան լսարանների միջև հանդիպման միջնորդության գործում: Ընդունելով պոստմոդեռնիզմի էթոսը՝ նշելով բազմազանությունը, մարտահրավեր նետելով հիերարխիաներին և խթանելով քննադատական երկխոսությունը, արվեստի հաստատությունները կարող են նպաստել ավելի ընդգրկուն, կենսունակ և սոցիալական ներգրավված արվեստի աշխարհին: