Արվեստը եղել է մարդկային փորձառությունների և զգացմունքների արտացոլումը դարերի ընթացքում: Մի հետաքրքրաշարժ երևույթ, որն ազդել է արվեստի աշխարհի վրա, սինեսթեզիան է, հազվագյուտ վիճակ, երբ մի զգայարանն առաջացնում է մյուսը՝ հանգեցնելով զգայական փորձառությունների միախառնմանը: Վասիլի Կանդինսկին, աբստրակտ արվեստի առաջամարտիկը, ոչ միայն բեղմնավոր նկարիչ էր, այլև սինեստետիկ արվեստի շարժման նշանավոր դեմք: Արվեստի նկատմամբ նրա տեսլական մոտեցումը մեծապես ազդվել է աշխարհի մասին նրա յուրահատուկ ընկալման վրա, որը մինչ օրս շարունակում է գերել և ոգեշնչել արվեստագետներին և արվեստի էնտուզիաստներին:
Կապը Սինեստեզիայի և արվեստի միջև
Սինեստեզիան՝ նյարդաբանական վիճակ, որի դեպքում մեկ զգայական ուղու խթանումը հանգեցնում է երկրորդ զգայական ուղու ավտոմատ, ակամա փորձառությունների, վաղուց արդեն հմայքի աղբյուր է հանդիսացել ինչպես արվեստագետների, այնպես էլ հետազոտողների համար: Սինեստեզիա ունեցող անհատների համար հնչյունները կարող են առաջացնել գույներ, բառերը կարող են համեր առաջացնել, իսկ թվերը կարող են առաջացնել տարածական օրինաչափություններ: Զգայարանների այս միախառնումը ապահովում է փորձառությունների հարուստ գոբելեն, որը կարող է թարգմանվել վիզուալ արվեստի՝ հանգեցնելով նկարների, որոնք ներծծված են խոր զգացմունքային և զգայական հարստությամբ:
Վասիլի Կանդինսկի. Սինեստետիկ տեսլականը
Վասիլի Կանդինսկին՝ ծագումով ռուս նկարիչ և արվեստի տեսաբան, հայտնի է աբստրակտ արվեստի զարգացման գործում իր առաջնահերթ դերով: Կանդինսկու գեղարվեստական տեսլականի վրա խորապես ազդել են նրա սինեստետիկ փորձառությունները, որտեղ նա ընկալում էր գույներն ու ձևերը՝ ի պատասխան հնչյունների և երաժշտության: Իր «Արվեստում հոգևորին վերաբերող» ազդեցիկ գրքում Կանդինսկին բացատրեց իր սինեստետիկ ընկալումները և դրանց խորը ազդեցությունը իր գեղարվեստական նախաձեռնությունների վրա: Նա կարծում էր, որ արվեստը պետք է հեռուստադիտողի մոտ առաջացնի նույն զգացմունքները, որոնք նկարիչը զգացել է ստեղծագործության ընթացքում, և սինեստեզիան առանցքային դեր է խաղացել այս նպատակին հասնելու համար նրա աշխատանքում:
Կանդինսկու գեղարվեստական էվոլյուցիան
Կանդինսկու արվեստը վերաճեց վաղ ռեֆորմացիոն նկարներից մինչև կենսունակ, աբստրակտ կոմպոզիցիաներ, որոնք նպատակ ուներ փոխանցել առարկայի հոգևոր և զգացմունքային էությունը: Նրա սինեստետիկ փորձառությունները անբաժանելի էին այս էվոլյուցիայի համար, քանի որ նա ձգտում էր իր զգայարանների միջոցով ընկալած ներդաշնակություններն ու դիսոնանսները թարգմանել արվեստի տեսողական լեզվի: Կանդինսկու համարձակ գույների, դինամիկ ձևերի և ռիթմիկ նախշերի օգտագործումը արտացոլում էր երաժշտության և հնչյունների նրա սինեստետիկ մեկնաբանությունները, ինչը հանգեցրեց բեկումնային արվեստի, որը հեղափոխեց մեր ընկալման և վիզուալ կոմպոզիցիաների ստեղծման ձևը:
Ազդեցությունը հայտնի նկարիչների վրա
Կանդինսկու սինեսթետիկ մոտեցումը արվեստի հանդեպ խորը ազդեցություն գործեց բազմաթիվ հայտնի նկարիչների վրա, ովքեր ձգտում էին բացահայտել սինեստեզիայի արտահայտչական ներուժը իրենց ստեղծագործություններում: Այնպիսի նկարիչներ, ինչպիսիք են Ջորջիա Օ'Քիֆը, Պիետ Մոնդրիանը և Ջոան Միրոն, ոգեշնչվել են Կանդինսկու գույնի և ձևի համարձակ օգտագործումից, ինչպես նաև արվեստի հոգևոր և զգացմունքային չափերը փոխանցելու նրա նորարարական մոտեցումից: Կանդինսկու տեսլականը գերազանցեց ավանդական արվեստի սահմանները՝ ոգեշնչելով արվեստագետների նոր սերնդին ընդունելու սինեստեզիան՝ որպես ստեղծագործական ոգեշնչման աղբյուր:
Ժառանգությունը գեղանկարչության աշխարհում
Կանդինսկու սինեստետիկ փորձառությունների և աբստրակտ արվեստի տեսլական միաձուլումը անջնջելի հետք է թողել գեղանկարչության աշխարհում: Նրա նորարարական տեխնիկան և զգայական ընկալումների և գեղարվեստական արտահայտչամիջոցների փոխհարաբերությունների խորը պատկերացումները շարունակում են ռեզոնանսվել ժամանակակից արվեստագետների մոտ, ովքեր ձգտում են ճեղքել ավանդական արվեստի սահմանները: Կանդինսկու ժառանգությունը վկայում է արվեստի պատմության ընթացքը ձևավորելու սինեստեզիայի փոխակերպող ուժի մասին՝ հիշեցնելով մեզ, որ զգայարանների սերտաճումը կարող է հանգեցնել բեկումնային գեղարվեստական բացահայտումների: