Իմպրեսիոնիզմը ավելին էր, քան պարզապես արվեստի շարժում. դա ապստամբություն էր ակադեմիական արվեստի հաստատությունների կոշտ կոնվենցիաների դեմ:
Իմպրեսիոնիզմը ի հայտ եկավ 19-րդ դարում՝ որպես մարտահրավեր ակադեմիական արվեստի հաստատությանը, որը պահպանում էր խիստ կանոններն ու պաշտոնական ավանդույթները: Այս ավանգարդ շարժումը ձգտում էր ազատվել այս սահմանափակումներից և փոխել արվեստի պատմության ընթացքը:
Իմպրեսիոնիզմի ծնունդը
Իմպրեսիոնիստները, ներառյալ հայտնի նկարիչներ, ինչպիսիք են Կլոդ Մոնեն, Պիեռ-Օգյուստ Ռենուարը և Էդգար Դեգան, ձգտում էին իրենց նկարներում պատկերել լույսի, գույնի և մթնոլորտի անցողիկ ազդեցությունները: Նրանք ավելի ինքնաբուխ և նատուրալիստական մոտեցում էին ընդունում իրենց աշխատանքին, հաճախ նկարում էին օդում կամ դրսում, որպեսզի ֆիքսեն պահի էությունը:
Նրանց նկարները բնութագրվում էին տեսանելի վրձնահարվածներով, վառ գույներով և ընդգծված տեսարանի էությունը, այլ ոչ թե ճշգրիտ մանրամասներով: Ակադեմիական ավանդույթից այս շեղումը հակասություններ և դիմադրություն առաջացրեց կայացած արվեստի հաստատությունների կողմից:
Մարտահրավեր ավանդույթին
Իմպրեսիոնիզմը հանդիպեց ավանդական արվեստի աշխարհի ուժեղ հակազդեցությանը, ներառյալ Փարիզի հեղինակավոր ամենամյա Salon ցուցահանդեսները: Սալոնը, որը վերահսկվում էր Գեղեցկության արվեստի ակադեմիայի կողմից, պահպանում էր պահպանողական չափանիշները և մերժում իմպրեսիոնիստների ավանգարդ ոճը։
Չնայած մերժմանն ու քննադատությանը, իմպրեսիոնիստները նավարկեցին իրենց ճանապարհը ինստիտուցիոնալ արվեստի աշխարհից դուրս: Նրանք կազմակերպեցին անկախ ցուցահանդեսներ և ստեղծեցին իրենց սեփական կոոպերատիվ պատկերասրահները՝ ցուցադրելու իրենց աշխատանքները, որոնք ի վերջո արժանացան հանրության ուշադրությանն ու ճանաչմանը:
Ազդեցությունը արվեստի աշխարհի վրա
Իմպրեսիոնիզմի մարտահրավերը ակադեմիական արվեստի հաստատություններին ոչ միայն փոխեց արվեստի պատմության ընթացքը, այլև ճանապարհ հարթեց արվեստի ապագա շարժումների համար: Ավանդական չափանիշների մերժումը դռներ բացեց արվեստագետների համար նոր տեխնիկա և թեմաներ ուսումնասիրելու համար, ինչը հանգեցրեց ժամանակակից արվեստի ծնունդին:
Իմպրեսիոնիստների համարձակ ապստամբությունը հիմք դրեց այլ ավանգարդ շարժումների առաջացմանը, ինչպիսիք են հետիմպրեսիոնիզմը, ֆովիզմը և կուբիզմը, որոնք շարունակեցին մարտահրավեր նետել ակադեմիական նորմերին և վերասահմանել արվեստի սահմանները:
Իմպրեսիոնիզմի ժառանգությունը
Այսօր իմպրեսիոնիզմի ժառանգությունը շարունակում է ոգեշնչել արվեստագետներին և արվեստի էնտուզիաստներին ամբողջ աշխարհում: Շարժման ազդեցությունը կարելի է տեսնել ժամանակակից արվեստում՝ սկսած առօրյա կյանքի պահերը գրավելու շեշտադրումից մինչև գույնի և լույսի համարձակ օգտագործումը:
Իմպրեսիոնիզմի մարտահրավերը ակադեմիական արվեստի հաստատություններին հրահրեց հեղափոխություն, որը շարունակում է արձագանքել արվեստի աշխարհում՝ հիշեցնելով մեզ գեղարվեստական նորարարության ուժի և նրանց մնայուն ազդեցության մասին, ովքեր համարձակվում են դիմակայել ավանդույթին: