Տեսողական արվեստը միշտ եղել է մարդու ենթագիտակցության արտացոլումը, և Զիգմունդ Ֆրեյդի և Կառլ Յունգի տեսությունները հետաքրքիր հեռանկարներ են առաջարկում արվեստի մեկնաբանման և վերլուծության վերաբերյալ: Այս թեմատիկ կլաստերն ուսումնասիրում է վիզուալ արվեստի ֆրոյդյան և յունգյան տեսակետները՝ ուսումնասիրելով դրանց համատեղելիությունը արվեստի քննադատության հոգեվերլուծական մոտեցումների և արվեստի քննադատության ոլորտում դրանց ազդեցության հետ:
Վիզուալ արվեստի ֆրեյդյան տեսակետ
Հոգեվերլուծության հիմնադիր Զիգմունդ Ֆրեյդը կարծում էր, որ արվեստը արվեստագետի ենթագիտակցական ցանկությունների, կոնֆլիկտների, չլուծված խնդիրների դրսեւորումն է։ Ըստ Ֆրոյդյան տեսության՝ արվեստը արվեստագետի համար ծառայում է որպես կտավ՝ արտահայտելու իրենց անգիտակից մտքերն ու հույզերը։ Ֆրոյդի համար արվեստի վերլուծությունը ներառում է ճնշված ցանկությունների և կոնֆլիկտների բացահայտում:
Ֆրեյդյան արվեստի քննադատությունը հաճախ կենտրոնանում է սիմվոլիզմի, երազների պատկերավորման և վիզուալ արվեստի անգիտակցական մոտիվների ուսումնասիրության վրա: Արվեստի մեկնաբանումը ֆրոյդյան տեսանկյունից ներառում է մակերեսից այն կողմ նայելը և արվեստի գործի մեջ ավելի խորը, հաճախ թաքնված իմաստների ուսումնասիրությունը:
Յունգիական հայացք վիզուալ արվեստի վերաբերյալ
Կարլ Յունգը, Ֆրեյդի ժամանակակիցը և վերլուծական հոգեբանության հիմնադիրը, ներկայացրեց արվեստի և մարդու հոգեկանի միջև կապի այլ տեսակետ: Յունգը ընդգծեց կոլեկտիվ անգիտակցականը և արխետիպերը՝ որպես արվեստի ստեղծման և մեկնաբանման կենտրոնական տարրեր։ Կոլեկտիվ անգիտակցականի հայեցակարգով Յունգը հավատում էր, որ արվեստը ներխուժում է համընդհանուր խորհրդանիշներ և թեմաներ, որոնք ռեզոնանսվում են բոլոր անհատների հետ:
Յունգի տեսանկյունից, արվեստի քննադատությունը խորանում է արխետիպերի, առասպելների և համընդհանուր խորհրդանիշների ուսումնասիրության մեջ, որոնք դրսևորվում են վիզուալ արվեստում: Յունգյան արվեստի վերլուծությունը ընդգծում է արվեստագետի, կոլեկտիվ անգիտակցականի և հեռուստադիտողների ընդհանուր փորձառությունների և հույզերի միջև կապը:
Հոգեվերլուծական մոտեցումներ արվեստի քննադատությանը
Արվեստի քննադատության հոգեվերլուծական մոտեցումները բխում են ինչպես ֆրոյդյան, այնպես էլ Յունգյան տեսանկյուններից՝ օգտագործելով մարդկային հոգեկանի ըմբռնումը վիզուալ արվեստը մեկնաբանելու և վերլուծելու համար: Արվեստի քննադատության մեջ հոգեվերլուծական մոտեցումների կիրառումը ներառում է գեղարվեստական արտահայտության հիմքում ընկած ենթագիտակցական դրդապատճառների բացահայտում, թաքնված իմաստների բացահայտում և դիտողների վրա արվեստի հուզական ազդեցության ուսումնասիրություն:
Համատեղելիություն արվեստի քննադատության հետ
Ֆրոյդյան և Յունգյան տեսակետները արժեքավոր պատկերացումներ են տալիս վիզուալ արվեստի մեկնաբանության վերաբերյալ և դարձել են արվեստի քննադատության ոլորտի անբաժանելի մասը: Այս հոգեվերլուծական մոտեցումները ավելի խորը ըմբռնում են տալիս գեղարվեստական ստեղծագործության հոգեբանական հիմքերի և արվեստի գործերի հուզական ռեզոնանսի մասին հեռուստադիտողների վրա: Արվեստի քննադատության մեջ ֆրոյդյան և յունգյան տեսանկյունների ընդգրկումը հարստացնում է վիզուալ արվեստի վերլուծությունն ու գնահատումը` առաջարկելով ամբողջական հայացք, որն ընդգրկում է գեղարվեստական արտահայտման ինչպես գիտակցական, այնպես էլ անգիտակցական կողմերը: